Что такое любовь? В разном возрасте мы по-разному отвечаем на этот вопрос. Сегодня я думаю, что любовь – это знание. Знание и приятие всех ипостасей любимого человека, всех его возрастов, всего бесконечного, многогранного образа в его развитии. Представление о близком человеке меняется со временем. Нам вдруг кажется: «Вот, наконец-то я его (или её) понял». А потом опять: «О, вот теперь-то уж точно понял!» Я знаю о @juliavysotskayaofficial так много, что могу утверждать: все ее состояния – девочки, подростка, девушки, молодой женщины и, наконец, матери моих детей – стоят перед моим взором. И при этом до конца я Юлю еще не узнал. Разные грани того человека, с которым ты связал жизнь, познаешь постепенно, с годами. И вот когда даже невыносимые черты становятся дорогими – это залог настоящей духовной связи между людьми. Знание не отдельных сторон личности, а знание всеобъемлющее – это то, что я сегодня могу назвать любовью. Фотограф: Влад Локтев #кончаловский #юлиявысоцкая #любовь
Мы с Сашей Градским познакомились в 1973 году в студии, где он работал. У нас с ним случилась любовь с первого взгляда. Я сразу знал, что только он будет писать музыку к моему фильму «Романс о влюбленных». Это было абсолютно ничем не мотивировано, кроме веры в его талант и музыкальность. Помню, я тогда даже сказал: «Градский будет у меня не просто петь, но и сниматься в главной роли. Вы только посмотрите, какие у этого парня выразительные голубые глаза!» «Романс о влюбленных» получился, пожалуй, самым успешным фильмом из всех, что я снял в Советском Союзе. По крайней мере, если оценивать с точки зрения отклика у зрителей. Его посмотрели, наверное, десятки миллионов людей. Я уже не раз говорил, что до сих пор получаю письма от тех, кому сейчас 50, 60, 70 лет. Люди пишут: «Я помню, что смотрел ваш фильм, когда мне было десять». Кто-то признается: «Я посмотрел его 8 раз, когда мне было пятнадцать». Этот фильм был молодежным, романтическим, необычным для нашей страны, сделанным в стиле рок-оперы. И нет сомнений, что таким фильм получился именно благодаря великолепной музыке Саши Градского. #градский #романсовлюбленных
На Сахалин я впервые прилетел почти в восемьдесят лет. Я никогда не был до этого на Дальнем Востоке, и мне стало интересно посмотреть этот край. На Сахалине главный манок – Чехов. Никому до Антона Павловича и в голову не приходило поехать сюда, на край света, на каторгу, добровольно! Когда он собрался ехать на остров, ему врачи так и говорили: «Вы сошли с ума!» – он же был к тому времени очень больным человеком. Но, с другой стороны, он, сам будучи врачом, прекрасно понимал, что его жизнь не будет долгой. Значит, его поступок имел очень глубокие причинно-следственные связи. Думаю, что им двигало одно его очевидное желание – увидеть мир, пока жизнь не окончилась. У Федора Михайловича Достоевского есть «Записки из Мертвого дома», у Чехова есть «Остров Сахалин», а после этого еще случился Солженицын с его «Архипелагом ГУЛАГ». Антон Павлович поехал изучать Сахалин не вынужденно, а осознанно. Это был политический поступок человека, который никогда не был политически ориентированным. Это потрясающе! Вот к этому мне хотелось прикоснуться, и я благодарен Богу, что это получилось. #чехов #сахалин #кончаловский
Для меня самое ужасное проявление падения человека – это садизм. Садизм как потребность личности, как внутренняя патология. Данте опустил в самые низкие горизонты Ада предателей детей и родственников. А для меня там находятся садисты. И при этом я все-таки стараюсь быть адвокатом человеческих слабостей, а не прокурором. Понимаете, фраза «Прости их, Господи, ибо они не ведают, что творят» полна глубочайшей мудрости. #мысльнедели
Мы все – часть истории. А исторические события – это часть нашей с вами жизни. Почти год назад моя команда начала работу над проектом, который мы назвали «История от первого лица». Нам пришла в голову идея записывать воспоминания людей о тех событиях, свидетелями которых им довелось стать, и собрать из этих воспоминаний своего рода энциклопедию, интернет-портал с базой видеоинтервью. Мы отдаем себе отчет в том, что задача, которую мы перед собой поставили, – огромного масштаба. Начать мы решили с записи воспоминаний участников Великой Отечественной войны. Съемочные группы проекта повстречались более чем с 200 героями от Санкт-Петербурга до Южно-Сахалинска, к этому добавили архивные записи. В результате были собраны рассказы участников обороны Москвы и прорыва блокады Ленинграда, освобождения Белоруссии и обороны Кавказа, форсирования Днепра и взятия Берлина, воспоминания летчиков, танкистов, артиллеристов, санинструкторов, политработников – обычных людей, вовлеченных в исторические процессы. Каждое интервью – это не только страница учебника истории, но и конкретная судьба. Все эти интервью расшифрованы и в виде отдельных коротких историй размещены на сайте www.историяотпервоголица.рф Отдельные фрагменты мы ежедневно выкладываем на страницах проекта в соцсетях: @istoriya_ot_pervogo_lica Надеюсь, что у этого проекта большое будущее. Нам очень хотелось бы собрать коллекцию воспоминаний об эпохе освоения космоса и распаде Советского Союза, о военных операциях в Афганистане и о Всемирном фестивале молодежи и студентов… Да и вообще – нет неинтересных событий, если находятся интересные рассказчики! #историяОтПервоголица #ФондПрезидентскихГрантов #российскийсоюзветеранов #Кончаловский
Мы все – часть истории. А исторические события – это часть нашей с вами жизни. Почти год назад моя команда начала работу над проектом, который мы назвали «История от первого лица». Нам пришла в голову идея записывать воспоминания людей о тех событиях, свидетелями которых им довелось стать, и собрать из этих воспоминаний своего рода энциклопедию, интернет-портал с базой видеоинтервью. Мы отдаем себе отчет в том, что задача, которую мы перед собой поставили, – огромного масштаба. Начать мы решили с записи воспоминаний участников Великой Отечественной войны. Съемочные группы проекта повстречались более чем с 200 героями от Санкт-Петербурга до Южно-Сахалинска, к этому добавили архивные записи. В результате были собраны рассказы участников обороны Москвы и прорыва блокады Ленинграда, освобождения Белоруссии и обороны Кавказа, форсирования Днепра и взятия Берлина, воспоминания летчиков, танкистов, артиллеристов, санинструкторов, политработников – обычных людей, вовлеченных в исторические процессы. Каждое интервью – это не только страница учебника истории, но и конкретная судьба. Все эти интервью расшифрованы и в виде отдельных коротких историй размещены на сайте www.историяотпервоголица.рф Отдельные фрагменты мы ежедневно выкладываем на страницах проекта в соцсетях: @istoriya_ot_pervogo_lica Надеюсь, что у этого проекта большое будущее. Нам очень хотелось бы собрать коллекцию воспоминаний об эпохе освоения космоса и распаде Советского Союза, о военных операциях в Афганистане и о Всемирном фестивале молодежи и студентов… Да и вообще – нет неинтересных событий, если находятся интересные рассказчики! #историяОтПервоголица #ФондПрезидентскихГрантов #российскийсоюзветеранов #Кончаловский
Мы все – часть истории. А исторические события – это часть нашей с вами жизни. Почти год назад моя команда начала работу над проектом, который мы назвали «История от первого лица». Нам пришла в голову идея записывать воспоминания людей о тех событиях, свидетелями которых им довелось стать, и собрать из этих воспоминаний своего рода энциклопедию, интернет-портал с базой видеоинтервью. Мы отдаем себе отчет в том, что задача, которую мы перед собой поставили, – огромного масштаба. Начать мы решили с записи воспоминаний участников Великой Отечественной войны. Съемочные группы проекта повстречались более чем с 200 героями от Санкт-Петербурга до Южно-Сахалинска, к этому добавили архивные записи. В результате были собраны рассказы участников обороны Москвы и прорыва блокады Ленинграда, освобождения Белоруссии и обороны Кавказа, форсирования Днепра и взятия Берлина, воспоминания летчиков, танкистов, артиллеристов, санинструкторов, политработников – обычных людей, вовлеченных в исторические процессы. Каждое интервью – это не только страница учебника истории, но и конкретная судьба. Все эти интервью расшифрованы и в виде отдельных коротких историй размещены на сайте www.историяотпервоголица.рф Отдельные фрагменты мы ежедневно выкладываем на страницах проекта в соцсетях: @istoriya_ot_pervogo_lica Надеюсь, что у этого проекта большое будущее. Нам очень хотелось бы собрать коллекцию воспоминаний об эпохе освоения космоса и распаде Советского Союза, о военных операциях в Афганистане и о Всемирном фестивале молодежи и студентов… Да и вообще – нет неинтересных событий, если находятся интересные рассказчики! #историяОтПервоголица #ФондПрезидентскихГрантов #российскийсоюзветеранов #Кончаловский
Сегодня день рождения выдающегося писателя Валентина Катаева. Есть вещи, которые оказали на меня колоссальное влияние. Среди них – произведения Валентина Катаева, многие из которых я считаю шедеврами русской литературы. Прежде всего я имею в виду «Святой колодец» и «Алмазный мой венец». Помню, когда прочитал эти книги, я был потрясен красотой языка. Строки, в которых Катаев описывает, как Сергей Есенин читает «Черного человека», я считаю просто бриллиантовыми. Эти полторы страницы – настоящий литературный шедевр, который можно перечитывать бесконечно. #катаев #кончаловский
Уровень сегодняшнего технического прогресса позволяет любому ребенку с помощью телефона снять фильм. С прекрасным изображением. Скоро вообще можно будет снимать на спичечную коробку. И тогда наступит идеальное время. Нужна будет всего лишь одна малость — талант. А искусство будет принадлежать тем молодым поколениям, которые готовы отдать последний цент для того, чтобы снять картину, а не для того, чтобы заработать. Современной молодежи нужно отказаться от технических подсказок и снова научиться пользоваться книгами. Это ведь глупо, что мы по всем вопросам привыкли консультироваться с Интернетом и совсем не пользуемся нашей памятью. Чем меньше тренируешь память, тем меньше ассоциаций в голове. А кино – искусство, основанное на художественной ассоциации. Поэтому самое важное в картине – это не количество действующих лиц и не спецэффекты, а интенсивный взгляд на суть человеческих отношений. Скажу больше: самый дорогой спецэффект – человеческое лицо. Не в смысле денег, конечно. Я совершенно согласен с Фридрихом Энгельсом, который считал, что «человек есть мера всех вещей». Впрочем, задолго до него об этом же говорил Протагор. #фридрихэнгельс #андрейкончаловский
У меня большие произведения искусства вызывают желание работать. Они не подавляют, а, напротив, рождают прилив творческих сил, возбуждают, дают надежду, веру в то, что ты тоже на что-то способен. Если кому-то и я своими картинами сообщил желание снимать и делать лучше, то это для меня высшая похвала. #мысльнедели
Поражение может казаться тебе катастрофой – а через два года вспоминаешь о нем как о великом счастье. Странная вещь – человеческая натура! Она вся соткана из контрастов, из противоположностей. Вот, кажется, все ясно: я люблю. А оказывается, точнее было бы сказать: люблю и ненавижу. Счастливы люди, не знающие взаимоотрицающих полюсов! #мысльнедели
На обложке страницы Андрея Кончаловского в соцсетях вы видите фрагмент пейзажа Петра Кончаловского «Лыжники» (1929 г.) #кончаловский #петркончаловский #пресс_служба
Истинное произведение искусства вовсе не обязано быть шарадой. Зритель не должен ломать голову, что же такое имел в виду режиссер. Если режиссер хотел что-то сказать, а зритель этого не понял, автору очень удобно занять позицию непризнанного гения. Мол, зрители до меня не доросли. Вот дорастут, тогда поймут. Я всегда считал, что рассказываемое режиссером должно быть доступно, хотя вовсе не вульгаризировано или разжевано. Смысл вещи не должен лежать на поверхности, но все-таки глубина ее должна просвечивать. Чтобы понять, глубока ли вода, надо все-таки чувствовать дно. А если сплошная темень, остается лишь гадать – то ли глубоко, то ли мелко, то ли сто метров, то ли по колено. У великих – у Шекспира, у Куросавы – дно всегда чувствуется, нужно лишь напрячь зрение. #шекспир #куросава #кончаловский
Театр для кинематографиста – это испытание на прочность. В театре главенствует литература. На сцене режиссеру спрятаться не за кого – он голый. И артист там голый. В кино многое можно спасти монтажом: что-то вырезать, что-то переозвучить – кто вспомнит, что там написано?! А на сцене – попробуй перемонтируй! Театр гораздо беспощаднее к актеру, режиссеру, драматургу. Там сразу видно, у кого получается, у кого – не очень. Михаил Светлов говорил: «Талант как деньги: или он есть, или его нет…» Когда ставишь на сцене Шекспира или Чехова, что бы ты ни придумывал, там уже кто-то был. Какую бы ты трактовку ни изобретал – нога человека туда уже ступала. Не стоит даже пытаться стать первооткрывателем. Да и не это главное. Главное – найти душу спектакля, его музыку. #театр #шекспир #чехов #михаилсветлов #кончаловский
Если искать в моих картинах что-то общее, то это страсть к живописанию эпохи в ее плоти и подробностях – будь то сталинское время в «Ближнем круге» или мир «Одиссея». Меня это страшно возбуждает – вкус и запах иного мира, который я ощущаю, когда готовлюсь к съемкам. И детали – замерзшая вода в тазу для умывания, к примеру. Без деталей эпоха не существует. Если, к примеру, делать фильм о Моцарте, нельзя обойтись без блохоловки. Современники композитора серебряным пинцетиком вынимали блох из пудреных париков и клали в специальную серебряную коробочку. Покажи эту вещицу – и сразу становится ясно, что за жизнь тогда была: парики, блохи, запах пота, духов, совокупление между двумя дверьми… И музыка… Возможно, в этой моей страсти есть что-то генетическое, кровное. Рассматривая картины деда, Василия Ивановича Сурикова, я замечаю, что он очень серьезно занимался изучением исторических реалий, когда писал свои полотна. Собирал предметы, оружие, читал. Делал массу набросков: ткань, халат, головной убор. Очень обстоятельно воссоздавал быт, в который погружал своих героев. Его картины – «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – как многосерийные фильмы. Живи он в ХХ веке, думаю, он был бы очень интересным режиссером! #суриков #кончаловский
Если искать в моих картинах что-то общее, то это страсть к живописанию эпохи в ее плоти и подробностях – будь то сталинское время в «Ближнем круге» или мир «Одиссея». Меня это страшно возбуждает – вкус и запах иного мира, который я ощущаю, когда готовлюсь к съемкам. И детали – замерзшая вода в тазу для умывания, к примеру. Без деталей эпоха не существует. Если, к примеру, делать фильм о Моцарте, нельзя обойтись без блохоловки. Современники композитора серебряным пинцетиком вынимали блох из пудреных париков и клали в специальную серебряную коробочку. Покажи эту вещицу – и сразу становится ясно, что за жизнь тогда была: парики, блохи, запах пота, духов, совокупление между двумя дверьми… И музыка… Возможно, в этой моей страсти есть что-то генетическое, кровное. Рассматривая картины деда, Василия Ивановича Сурикова, я замечаю, что он очень серьезно занимался изучением исторических реалий, когда писал свои полотна. Собирал предметы, оружие, читал. Делал массу набросков: ткань, халат, головной убор. Очень обстоятельно воссоздавал быт, в который погружал своих героев. Его картины – «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – как многосерийные фильмы. Живи он в ХХ веке, думаю, он был бы очень интересным режиссером! #суриков #кончаловский
Если искать в моих картинах что-то общее, то это страсть к живописанию эпохи в ее плоти и подробностях – будь то сталинское время в «Ближнем круге» или мир «Одиссея». Меня это страшно возбуждает – вкус и запах иного мира, который я ощущаю, когда готовлюсь к съемкам. И детали – замерзшая вода в тазу для умывания, к примеру. Без деталей эпоха не существует. Если, к примеру, делать фильм о Моцарте, нельзя обойтись без блохоловки. Современники композитора серебряным пинцетиком вынимали блох из пудреных париков и клали в специальную серебряную коробочку. Покажи эту вещицу – и сразу становится ясно, что за жизнь тогда была: парики, блохи, запах пота, духов, совокупление между двумя дверьми… И музыка… Возможно, в этой моей страсти есть что-то генетическое, кровное. Рассматривая картины деда, Василия Ивановича Сурикова, я замечаю, что он очень серьезно занимался изучением исторических реалий, когда писал свои полотна. Собирал предметы, оружие, читал. Делал массу набросков: ткань, халат, головной убор. Очень обстоятельно воссоздавал быт, в который погружал своих героев. Его картины – «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – как многосерийные фильмы. Живи он в ХХ веке, думаю, он был бы очень интересным режиссером! #суриков #кончаловский
Если искать в моих картинах что-то общее, то это страсть к живописанию эпохи в ее плоти и подробностях – будь то сталинское время в «Ближнем круге» или мир «Одиссея». Меня это страшно возбуждает – вкус и запах иного мира, который я ощущаю, когда готовлюсь к съемкам. И детали – замерзшая вода в тазу для умывания, к примеру. Без деталей эпоха не существует. Если, к примеру, делать фильм о Моцарте, нельзя обойтись без блохоловки. Современники композитора серебряным пинцетиком вынимали блох из пудреных париков и клали в специальную серебряную коробочку. Покажи эту вещицу – и сразу становится ясно, что за жизнь тогда была: парики, блохи, запах пота, духов, совокупление между двумя дверьми… И музыка… Возможно, в этой моей страсти есть что-то генетическое, кровное. Рассматривая картины деда, Василия Ивановича Сурикова, я замечаю, что он очень серьезно занимался изучением исторических реалий, когда писал свои полотна. Собирал предметы, оружие, читал. Делал массу набросков: ткань, халат, головной убор. Очень обстоятельно воссоздавал быт, в который погружал своих героев. Его картины – «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – как многосерийные фильмы. Живи он в ХХ веке, думаю, он был бы очень интересным режиссером! #суриков #кончаловский
Если искать в моих картинах что-то общее, то это страсть к живописанию эпохи в ее плоти и подробностях – будь то сталинское время в «Ближнем круге» или мир «Одиссея». Меня это страшно возбуждает – вкус и запах иного мира, который я ощущаю, когда готовлюсь к съемкам. И детали – замерзшая вода в тазу для умывания, к примеру. Без деталей эпоха не существует. Если, к примеру, делать фильм о Моцарте, нельзя обойтись без блохоловки. Современники композитора серебряным пинцетиком вынимали блох из пудреных париков и клали в специальную серебряную коробочку. Покажи эту вещицу – и сразу становится ясно, что за жизнь тогда была: парики, блохи, запах пота, духов, совокупление между двумя дверьми… И музыка… Возможно, в этой моей страсти есть что-то генетическое, кровное. Рассматривая картины деда, Василия Ивановича Сурикова, я замечаю, что он очень серьезно занимался изучением исторических реалий, когда писал свои полотна. Собирал предметы, оружие, читал. Делал массу набросков: ткань, халат, головной убор. Очень обстоятельно воссоздавал быт, в который погружал своих героев. Его картины – «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – как многосерийные фильмы. Живи он в ХХ веке, думаю, он был бы очень интересным режиссером! #суриков #кончаловский
Если искать в моих картинах что-то общее, то это страсть к живописанию эпохи в ее плоти и подробностях – будь то сталинское время в «Ближнем круге» или мир «Одиссея». Меня это страшно возбуждает – вкус и запах иного мира, который я ощущаю, когда готовлюсь к съемкам. И детали – замерзшая вода в тазу для умывания, к примеру. Без деталей эпоха не существует. Если, к примеру, делать фильм о Моцарте, нельзя обойтись без блохоловки. Современники композитора серебряным пинцетиком вынимали блох из пудреных париков и клали в специальную серебряную коробочку. Покажи эту вещицу – и сразу становится ясно, что за жизнь тогда была: парики, блохи, запах пота, духов, совокупление между двумя дверьми… И музыка… Возможно, в этой моей страсти есть что-то генетическое, кровное. Рассматривая картины деда, Василия Ивановича Сурикова, я замечаю, что он очень серьезно занимался изучением исторических реалий, когда писал свои полотна. Собирал предметы, оружие, читал. Делал массу набросков: ткань, халат, головной убор. Очень обстоятельно воссоздавал быт, в который погружал своих героев. Его картины – «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – как многосерийные фильмы. Живи он в ХХ веке, думаю, он был бы очень интересным режиссером! #суриков #кончаловский
Художникам вообще свойственна нетерпимость. Терпимость может быть у философов, но, когда дело касается художников, в ход всегда идут крайности. #мысльнедели
Мне нравится высказывание Робера Брессона, который как-то сказал: «Очень важно не ошибиться в том, что показываешь, но еще важнее не ошибиться в том, что не показываешь». Он имел в виду не сюжет, а изображение. Содержание кадра. И в этом замечательный секрет кино, в котором у вас начинает работать воображение, даже когда вы смотрите документальную картину. Потому что зритель всегда фантазирует, он всегда видит больше, чем ему показывают на экране. Но я не хочу объяснять свою картину, иначе буду походить на пророка… Вот вы что-то увидели, это вызвало у вас эмоции. Почему же теперь я должен вам объяснять, что это было?.. Я лишь снял фильм, который мне захотелось снять. Теперь вам решать, что вы в нем видите. #робертбрессон #кончаловский
Вчера в Москве в кинотеатре «Художественный» состоялась XVII церемония вручения премии операторского искусства «Белый квадрат». Этот приз гильдии кинооператоров России присуждается за лучшую работу в полнометражном художественном фильме. Мы счастливы сообщить, что приз за лучшую операторскую работу в полнометражном игровом фильме 2021 года, получил оператор картины “Дорогие товарищи!” Андрей Найденов. Поздравляем! Пресс-служба #кончаловский #дорогиетоварищи #белыйквадрат
Ответы на вопросы подписчиков. Выпуск 19 #культура В сегодняшней серии собраны ответы на вопросы, которые касаются культуры в широком смысле этого слова. Авторы вопросов: Юлия Акопова (VK) Лариса Ковалева (OK) Олеся Николаева (FB) #всегдахотелизнать #кончаловскийответы #кончаловскийвидео #кончаловский #культура
