‘ 書の彫刻 －美ー 書の形を立体化するのではなく、 「書」という行為を三次元空間で生成し、その可能性を拡張する試み。 「美」をVR空間で360度立体的に揮毫し、その運動を3Dプリントによって彫刻化しました。 #書の彫刻 #視覚の彫刻 #現代美術 #書 #3d #art #character #calligraphy Not a sculptural translation of calligraphic form, but an attempt to approach calligraphy as an act in three-dimensional space. The character “Beauty” was performed in VR space through calligraphic strokes, and the resulting movement was materialized as a sculptural object through 3D printing. ーーーーーー 本作は、「書」を紙という二次元平面の制限から解放し、三次元の造形として再構築する試みである。 書道における筆致は、点や線の集合ではなく、筆管の回転、穂先の開閉、墨の含み、運筆の緩急、重心移動といった複合的な身体運動によって成立している。 筆は常に360度の方向性を内包し、上下・奥行・回転を伴う立体的な軌跡を描いているにもかかわらず、その運動は紙という平面に定着されてきた。 本作では、VR空間における揮毫行為を通じて生じた筆致の運動を3Dプリントによって物質化し、書を視覚的な彫刻として提示している。これにより、「美」という概念に物理的な存在感を与え、視点・触覚・素材の差異によって変容する美の多面性、そして現代社会における美の絶対性を問い直す。 制作年：2023 素材：3Dプリント（FRPライニング） 技法：VR空間における立体揮毫、3Dモデリング サイズ：H600mm（可変） 展示形態：彫刻、VR映像（必要に応じて） profile 青柳美扇は、書を平面表現としてではなく、 身体性を伴う三次元の行為として捉え、再構築している。 書という行為を、身体の動きと空間の関係として探究する作家である。 幼少期より書道を学び、古典書法と筆法の修練を元に、書道パフォーマンスを基盤に活動してきた。 筆管の操作や運筆の緩急、重心移動といった身体的理解に裏打ちされた筆致は、現在の三次元的な書表現の根幹を成している。平面の書においても、その筆致は身体の動きと時間性を内包した痕跡として立ち現れる。
‘ 書の彫刻 －美ー 書の形を立体化するのではなく、 「書」という行為を三次元空間で生成し、その可能性を拡張する試み。 「美」をVR空間で360度立体的に揮毫し、その運動を3Dプリントによって彫刻化しました。 #書の彫刻 #視覚の彫刻 #現代美術 #書 #3d #art #character #calligraphy Not a sculptural translation of calligraphic form, but an attempt to approach calligraphy as an act in three-dimensional space. The character “Beauty” was performed in VR space through calligraphic strokes, and the resulting movement was materialized as a sculptural object through 3D printing. ーーーーーー 本作は、「書」を紙という二次元平面の制限から解放し、三次元の造形として再構築する試みである。 書道における筆致は、点や線の集合ではなく、筆管の回転、穂先の開閉、墨の含み、運筆の緩急、重心移動といった複合的な身体運動によって成立している。 筆は常に360度の方向性を内包し、上下・奥行・回転を伴う立体的な軌跡を描いているにもかかわらず、その運動は紙という平面に定着されてきた。 本作では、VR空間における揮毫行為を通じて生じた筆致の運動を3Dプリントによって物質化し、書を視覚的な彫刻として提示している。これにより、「美」という概念に物理的な存在感を与え、視点・触覚・素材の差異によって変容する美の多面性、そして現代社会における美の絶対性を問い直す。 制作年：2023 素材：3Dプリント（FRPライニング） 技法：VR空間における立体揮毫、3Dモデリング サイズ：H600mm（可変） 展示形態：彫刻、VR映像（必要に応じて） profile 青柳美扇は、書を平面表現としてではなく、 身体性を伴う三次元の行為として捉え、再構築している。 書という行為を、身体の動きと空間の関係として探究する作家である。 幼少期より書道を学び、古典書法と筆法の修練を元に、書道パフォーマンスを基盤に活動してきた。 筆管の操作や運筆の緩急、重心移動といった身体的理解に裏打ちされた筆致は、現在の三次元的な書表現の根幹を成している。平面の書においても、その筆致は身体の動きと時間性を内包した痕跡として立ち現れる。
‘ 書の彫刻 －美ー 書の形を立体化するのではなく、 「書」という行為を三次元空間で生成し、その可能性を拡張する試み。 「美」をVR空間で360度立体的に揮毫し、その運動を3Dプリントによって彫刻化しました。 #書の彫刻 #視覚の彫刻 #現代美術 #書 #3d #art #character #calligraphy Not a sculptural translation of calligraphic form, but an attempt to approach calligraphy as an act in three-dimensional space. The character “Beauty” was performed in VR space through calligraphic strokes, and the resulting movement was materialized as a sculptural object through 3D printing. ーーーーーー 本作は、「書」を紙という二次元平面の制限から解放し、三次元の造形として再構築する試みである。 書道における筆致は、点や線の集合ではなく、筆管の回転、穂先の開閉、墨の含み、運筆の緩急、重心移動といった複合的な身体運動によって成立している。 筆は常に360度の方向性を内包し、上下・奥行・回転を伴う立体的な軌跡を描いているにもかかわらず、その運動は紙という平面に定着されてきた。 本作では、VR空間における揮毫行為を通じて生じた筆致の運動を3Dプリントによって物質化し、書を視覚的な彫刻として提示している。これにより、「美」という概念に物理的な存在感を与え、視点・触覚・素材の差異によって変容する美の多面性、そして現代社会における美の絶対性を問い直す。 制作年：2023 素材：3Dプリント（FRPライニング） 技法：VR空間における立体揮毫、3Dモデリング サイズ：H600mm（可変） 展示形態：彫刻、VR映像（必要に応じて） profile 青柳美扇は、書を平面表現としてではなく、 身体性を伴う三次元の行為として捉え、再構築している。 書という行為を、身体の動きと空間の関係として探究する作家である。 幼少期より書道を学び、古典書法と筆法の修練を元に、書道パフォーマンスを基盤に活動してきた。 筆管の操作や運筆の緩急、重心移動といった身体的理解に裏打ちされた筆致は、現在の三次元的な書表現の根幹を成している。平面の書においても、その筆致は身体の動きと時間性を内包した痕跡として立ち現れる。
‘ 書の彫刻 －美ー 書の形を立体化するのではなく、 「書」という行為を三次元空間で生成し、その可能性を拡張する試み。 「美」をVR空間で360度立体的に揮毫し、その運動を3Dプリントによって彫刻化しました。 #書の彫刻 #視覚の彫刻 #現代美術 #書 #3d #art #character #calligraphy Not a sculptural translation of calligraphic form, but an attempt to approach calligraphy as an act in three-dimensional space. The character “Beauty” was performed in VR space through calligraphic strokes, and the resulting movement was materialized as a sculptural object through 3D printing. ーーーーーー 本作は、「書」を紙という二次元平面の制限から解放し、三次元の造形として再構築する試みである。 書道における筆致は、点や線の集合ではなく、筆管の回転、穂先の開閉、墨の含み、運筆の緩急、重心移動といった複合的な身体運動によって成立している。 筆は常に360度の方向性を内包し、上下・奥行・回転を伴う立体的な軌跡を描いているにもかかわらず、その運動は紙という平面に定着されてきた。 本作では、VR空間における揮毫行為を通じて生じた筆致の運動を3Dプリントによって物質化し、書を視覚的な彫刻として提示している。これにより、「美」という概念に物理的な存在感を与え、視点・触覚・素材の差異によって変容する美の多面性、そして現代社会における美の絶対性を問い直す。 制作年：2023 素材：3Dプリント（FRPライニング） 技法：VR空間における立体揮毫、3Dモデリング サイズ：H600mm（可変） 展示形態：彫刻、VR映像（必要に応じて） profile 青柳美扇は、書を平面表現としてではなく、 身体性を伴う三次元の行為として捉え、再構築している。 書という行為を、身体の動きと空間の関係として探究する作家である。 幼少期より書道を学び、古典書法と筆法の修練を元に、書道パフォーマンスを基盤に活動してきた。 筆管の操作や運筆の緩急、重心移動といった身体的理解に裏打ちされた筆致は、現在の三次元的な書表現の根幹を成している。平面の書においても、その筆致は身体の動きと時間性を内包した痕跡として立ち現れる。
‘ 書の彫刻 －美ー 書の形を立体化するのではなく、 「書」という行為を三次元空間で生成し、その可能性を拡張する試み。 「美」をVR空間で360度立体的に揮毫し、その運動を3Dプリントによって彫刻化しました。 #書の彫刻 #視覚の彫刻 #現代美術 #書 #3d #art #character #calligraphy Not a sculptural translation of calligraphic form, but an attempt to approach calligraphy as an act in three-dimensional space. The character “Beauty” was performed in VR space through calligraphic strokes, and the resulting movement was materialized as a sculptural object through 3D printing. ーーーーーー 本作は、「書」を紙という二次元平面の制限から解放し、三次元の造形として再構築する試みである。 書道における筆致は、点や線の集合ではなく、筆管の回転、穂先の開閉、墨の含み、運筆の緩急、重心移動といった複合的な身体運動によって成立している。 筆は常に360度の方向性を内包し、上下・奥行・回転を伴う立体的な軌跡を描いているにもかかわらず、その運動は紙という平面に定着されてきた。 本作では、VR空間における揮毫行為を通じて生じた筆致の運動を3Dプリントによって物質化し、書を視覚的な彫刻として提示している。これにより、「美」という概念に物理的な存在感を与え、視点・触覚・素材の差異によって変容する美の多面性、そして現代社会における美の絶対性を問い直す。 制作年：2023 素材：3Dプリント（FRPライニング） 技法：VR空間における立体揮毫、3Dモデリング サイズ：H600mm（可変） 展示形態：彫刻、VR映像（必要に応じて） profile 青柳美扇は、書を平面表現としてではなく、 身体性を伴う三次元の行為として捉え、再構築している。 書という行為を、身体の動きと空間の関係として探究する作家である。 幼少期より書道を学び、古典書法と筆法の修練を元に、書道パフォーマンスを基盤に活動してきた。 筆管の操作や運筆の緩急、重心移動といった身体的理解に裏打ちされた筆致は、現在の三次元的な書表現の根幹を成している。平面の書においても、その筆致は身体の動きと時間性を内包した痕跡として立ち現れる。
‘ 書の彫刻 －美ー 書の形を立体化するのではなく、 「書」という行為を三次元空間で生成し、その可能性を拡張する試み。 「美」をVR空間で360度立体的に揮毫し、その運動を3Dプリントによって彫刻化しました。 #書の彫刻 #視覚の彫刻 #現代美術 #書 #3d #art #character #calligraphy Not a sculptural translation of calligraphic form, but an attempt to approach calligraphy as an act in three-dimensional space. The character “Beauty” was performed in VR space through calligraphic strokes, and the resulting movement was materialized as a sculptural object through 3D printing. ーーーーーー 本作は、「書」を紙という二次元平面の制限から解放し、三次元の造形として再構築する試みである。 書道における筆致は、点や線の集合ではなく、筆管の回転、穂先の開閉、墨の含み、運筆の緩急、重心移動といった複合的な身体運動によって成立している。 筆は常に360度の方向性を内包し、上下・奥行・回転を伴う立体的な軌跡を描いているにもかかわらず、その運動は紙という平面に定着されてきた。 本作では、VR空間における揮毫行為を通じて生じた筆致の運動を3Dプリントによって物質化し、書を視覚的な彫刻として提示している。これにより、「美」という概念に物理的な存在感を与え、視点・触覚・素材の差異によって変容する美の多面性、そして現代社会における美の絶対性を問い直す。 制作年：2023 素材：3Dプリント（FRPライニング） 技法：VR空間における立体揮毫、3Dモデリング サイズ：H600mm（可変） 展示形態：彫刻、VR映像（必要に応じて） profile 青柳美扇は、書を平面表現としてではなく、 身体性を伴う三次元の行為として捉え、再構築している。 書という行為を、身体の動きと空間の関係として探究する作家である。 幼少期より書道を学び、古典書法と筆法の修練を元に、書道パフォーマンスを基盤に活動してきた。 筆管の操作や運筆の緩急、重心移動といった身体的理解に裏打ちされた筆致は、現在の三次元的な書表現の根幹を成している。平面の書においても、その筆致は身体の動きと時間性を内包した痕跡として立ち現れる。
