Новая Визуальная Культура. Эти слова сопровождают меня уже больше 9 лет — в 2014 году я написал и оцифровал эту круговую каллиграфию, а позже сделал ее своим негласным логотипом, сломав шаблон что для автора нужно писать свое имя, чтобы логотип работал. Ведь правда — у многих, при взгляде на эту готическую круговую композицию, негласно возникает ассоция с тем, кто ее сделал. И это прекрасно. Время шло, я изучал диджитал, новые медиа, рос над своим скиллом и где-то на рубеже 2016 года открыл для себя Новую Визуальную Культуру 2.0 — примерно в то же время, как и осознанно погрузился в историю искусств, постмодернизм и мета-философию. Последние 2 года я все сильнее погружаюсь в диджитал. Нет, не потому, что мне не интересна улица — а потому, что я ищу новые формы каллиграфии и искусства, открываю новые инструменты, технологии и утилити. Эта работа — символ моего нового ДНК, перезапуска, над которым я работал очень много последнее время. Третья версия Новой Визуальной Культуры. Текст для экранов сделан при помощи нейросетей, каллиграфия написана в VR и пересобрана в 3D, инсталляция затерялась между физическим и цифровым миром, анимации связаны с одним словом — М И Р . И все идет по кругу, снова и снова. Этот год будет очень интересным — не пропустите. Будущее уже наступило. И я рад, что мы вместе. ✨ 2 2 : 1 2 – 0 0 5 9 : 2 6 ‘ 0 3 ‘ 2 0 0 2 3 | p — l
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Одна из главных работ 2022 года— «Elevation: Past, Present & Future». Для этой работы выбрана очень экспериментальная художественная техника, она строится от холста, который выворачивается наизнанку, то есть не прогрунтованная сторона становится основной частью холста. Обратная сторона полотна заливается разными видами натуральных чернил, эти чернила пропитывают холст изнутри, создавая ему благородный серо-голубой оттенок. Дальше работа расписывается при помощи прозрачной, очень плотной акриловой основы, которая затвердевает на холсте, образуя объёмный каллиграфический паттерн. После вся эта работа сверху покрывается серебряной нитро краской из спрея. Пигмент серебра остаётся на плотной текстуре каллиграфии, а часть спрея впитывается внутрь холста и внутрь чернил за счёт разных химических основ. После этот холст снова расписывается специальной тушью, которая создаётся вручную из нескольких уплотняющих компонентов. Таких, как твердый медиум, который делает краску более твёрдой, и натуральных чернил для каллиграфии. В результате получается, что в холсте существует огромное количество техник. И для меня было очень важно презентовать эти сложные эксперименты на Биеннале по каллиграфии в Шардже [ Sharjah Calligraphy Biennial 2022 ]— которая в прошлом году проходила под темой “Elevation”. Мой проект — большое исследование современной каллиграфии, в котором было представлено 27 работ под общим названием [ General Modern Calligraphy Styles & Scripts Research ], и аббревиатуой GMCSSR. И скоро я покажу другие полотна из этого исследования! А в комментариях и сторис я пошагово опишу каждый этап работы над холстом — пишите, если ваша версия была максимально близкой к разгадке, и я свяжусь с вами по поводу приза. 🙏🏼✨
Мой каждый прилет в Дубай — это новые эмоции и исследования. Было очень атмосферно прогуляться в новой коллекции @fendi по набережной Аль-Сифа, которая совмещает в себе традиции арабской культуры в окружении масштабной архитектуры 21 века. Это во многом резонирует во мне и в коллекции #FendiSS23 , где совмещается как работа с разными текстурами денима и вышивки, так и переосмысленные оверсайз силуэты. __ My every arrival in Dubai brings new emotions and exploration. It was very atmospheric to walk in the new collection of #Fendi along the Al Seef promenade, which combines the traditions of Arab culture, surrounded by large-scale architecture of the 21st century. This resonates with me in many ways in the new #FendiSS23 collection, which combines both work with different textures of denim and embroidery, and rethought oversized silhouettes. Photo: @neosoznal | 👁 — ✨ .
Мой каждый прилет в Дубай — это новые эмоции и исследования. Было очень атмосферно прогуляться в новой коллекции @fendi по набережной Аль-Сифа, которая совмещает в себе традиции арабской культуры в окружении масштабной архитектуры 21 века. Это во многом резонирует во мне и в коллекции #FendiSS23 , где совмещается как работа с разными текстурами денима и вышивки, так и переосмысленные оверсайз силуэты. __ My every arrival in Dubai brings new emotions and exploration. It was very atmospheric to walk in the new collection of #Fendi along the Al Seef promenade, which combines the traditions of Arab culture, surrounded by large-scale architecture of the 21st century. This resonates with me in many ways in the new #FendiSS23 collection, which combines both work with different textures of denim and embroidery, and rethought oversized silhouettes. Photo: @neosoznal | 👁 — ✨ .
Мой каждый прилет в Дубай — это новые эмоции и исследования. Было очень атмосферно прогуляться в новой коллекции @fendi по набережной Аль-Сифа, которая совмещает в себе традиции арабской культуры в окружении масштабной архитектуры 21 века. Это во многом резонирует во мне и в коллекции #FendiSS23 , где совмещается как работа с разными текстурами денима и вышивки, так и переосмысленные оверсайз силуэты. __ My every arrival in Dubai brings new emotions and exploration. It was very atmospheric to walk in the new collection of #Fendi along the Al Seef promenade, which combines the traditions of Arab culture, surrounded by large-scale architecture of the 21st century. This resonates with me in many ways in the new #FendiSS23 collection, which combines both work with different textures of denim and embroidery, and rethought oversized silhouettes. Photo: @neosoznal | 👁 — ✨ .
Мой каждый прилет в Дубай — это новые эмоции и исследования. Было очень атмосферно прогуляться в новой коллекции @fendi по набережной Аль-Сифа, которая совмещает в себе традиции арабской культуры в окружении масштабной архитектуры 21 века. Это во многом резонирует во мне и в коллекции #FendiSS23 , где совмещается как работа с разными текстурами денима и вышивки, так и переосмысленные оверсайз силуэты. __ My every arrival in Dubai brings new emotions and exploration. It was very atmospheric to walk in the new collection of #Fendi along the Al Seef promenade, which combines the traditions of Arab culture, surrounded by large-scale architecture of the 21st century. This resonates with me in many ways in the new #FendiSS23 collection, which combines both work with different textures of denim and embroidery, and rethought oversized silhouettes. Photo: @neosoznal | 👁 — ✨ .
Мой каждый прилет в Дубай — это новые эмоции и исследования. Было очень атмосферно прогуляться в новой коллекции @fendi по набережной Аль-Сифа, которая совмещает в себе традиции арабской культуры в окружении масштабной архитектуры 21 века. Это во многом резонирует во мне и в коллекции #FendiSS23 , где совмещается как работа с разными текстурами денима и вышивки, так и переосмысленные оверсайз силуэты. __ My every arrival in Dubai brings new emotions and exploration. It was very atmospheric to walk in the new collection of #Fendi along the Al Seef promenade, which combines the traditions of Arab culture, surrounded by large-scale architecture of the 21st century. This resonates with me in many ways in the new #FendiSS23 collection, which combines both work with different textures of denim and embroidery, and rethought oversized silhouettes. Photo: @neosoznal | 👁 — ✨ .
Мой каждый прилет в Дубай — это новые эмоции и исследования. Было очень атмосферно прогуляться в новой коллекции @fendi по набережной Аль-Сифа, которая совмещает в себе традиции арабской культуры в окружении масштабной архитектуры 21 века. Это во многом резонирует во мне и в коллекции #FendiSS23 , где совмещается как работа с разными текстурами денима и вышивки, так и переосмысленные оверсайз силуэты. __ My every arrival in Dubai brings new emotions and exploration. It was very atmospheric to walk in the new collection of #Fendi along the Al Seef promenade, which combines the traditions of Arab culture, surrounded by large-scale architecture of the 21st century. This resonates with me in many ways in the new #FendiSS23 collection, which combines both work with different textures of denim and embroidery, and rethought oversized silhouettes. Photo: @neosoznal | 👁 — ✨ .
Creative process in my studio… ✨ Снял процесс создания работы, от печати и обработки огнем до совмещения с холстом, который был сделан специально под размер принта. Думаю, что через полгода-год эти небольшие плотна станут одним большим исследованием, которое, как пазл, будет собрано на студии. Большие планы на этот год — это только начало! . . #chrometype #pokraslampas #3dprinting #calligraphy #howtodraw #chrome #art #artwork #artist
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
HOW IT STARTED —> HOW IT ENDED. Сегодня делюсь историей создания одной из моих любимых работ, созданных в прошлом году… Хотя, в этот раз оставлю тайну — как вы думаете, в какой технике создана эта работа? Завтра все расскажу максимально подробно, а пока небольшая предыстория — я начал писать ее ровно год назад, когда прилетел на Бали и работал в арт-мастерской PARQ, которая появилась благодаря прекрасной команде проекта. Это позволило сразу выйти на большой формат полотен (например, это 180х180) и достать очень экспериментальные материалы, с которыми я не работал раньше, но давно хотел. И именно правильный баланс техники, совместимых и несовместимых красок и материалов, а также возможность полностью сфокусироваться на всех процессах позволило переосмыслить мой собственный опыт и инструменты. В общем, жду ваши мысли в комментариях, а если (вдруг!) один из них окажется верным хотя бы на 75%, то с меня какой-нибудь кайфовый подарок, например аксессуар от моего бренда одежды. Поехали! У нас есть 24 часа, чтобы раскрыть секретную технику, а все подсказки — в серии постов. 🔥👀✨
